Procurando filmes aleatórios, mas ótimos, para transmitir? Experimente a Plutão TV.

Nos últimos meses, examinamos e recomendamos diversos transmissão serviços para o amante do cinema exigente – sites e aplicativos para aqueles cujo gosto é por títulos um pouco mais esotéricos do que Netflix e Amazon Prime Video. Nossa última entrada destaca um streamer robusto de cinema e televisão com uma sensação retrógrada.

Assim como o Plex, uma das plataformas de streaming anteriormente apresentadas neste espaço, a Pluto TV começou como um tipo diferente de serviço antes de passar para o espaço de vídeo sob demanda (AVOD) suportado por anúncios. O streamer ofereceu principalmente blocos de programação originada na Internet quando foi lançado em 2014, antes de expandir no ano seguinte para quase 100 canais de filmes e programas de televisão categorizados e com curadoria de uma maneira que buscava lembrar os telespectadores (especialmente os mais velhos) da televisão terrestre. .

Até mesmo a aparência e o layout de sua seção “TV ao vivo” são movidos pela nostalgia, utilizando o tipo de grade de guia de canais ao vivo que se tornou familiar aos telespectadores na década de 1990, quando a capacidade até mesmo dos serviços básicos de TV a cabo explodiu, permitindo mais opções do que poderia ser contido pelas listagens semanais de TV. A natureza retrógrada do empreendimento é ainda aumentada pelo elemento que faz da Plutão TV um serviço gratuito: anúncios comerciais, inseridos durante os intervalos existentes para as copiosas ofertas de televisão do serviço, e em intervalos regulares para filmes.

Em 2017, Plutão adicionou uma biblioteca de vídeo sob demanda mais tradicional; como os de Plex, Shout TV, Tubi e similares, esses filmes também são exibidos com intervalos comerciais para manter o serviço gratuito. Para seu crédito, Plutão usa anúncios com moderação e cuidado, colocando dois ou três minutos de anúncios em intervalos de 10 a 20 minutos (a rotação varia de filme para filme) e se esforçando para inseri-los nos intervalos das cenas, ao contrário de alguns dos mais streamers descuidados, que cortam para os anúncios no meio da cena (ou mesmo no meio do diálogo).

Sua biblioteca é impressionante, ostentando uma excelente variedade de sucessos mainstream (as novas adições de dezembro incluíram “Interstellar”, “John Wick”, “When Harry Met Sally” e “Pulp Fiction”), favoritos indie (“Fast Color”, “Frida, ” “The Crying Game”), filmes de gênero (“Evil Dead 2”, “Studio 666”, “The Mist”) e clássicos (“Harold and Maude”, “The Man Who Shot Liberty Valance,” “Repulsão”), embora o aspecto de descoberta da interface deixe a desejar; cinéfilos exigentes podem preferir usar um agregador de terceiros, como o JustWatch, para criar uma lista de observação.

Mas Plutão se destaca em outro tipo de descoberta: a emoção decididamente do século 20 de tropeçar em alguma coisa aleatória que você nunca viu e se prender. Os canais de filmes da vertical TV ao vivo oferecem seleções dos gêneros esperados (comédia, terror, romance) – mas também uma bela rotação de clássicos, “escolhas da equipe” no estilo locadora de vídeo, um canal “Flicks of Fury” para o caos das artes marciais e uma vitrine para filmes cult. Nossos hábitos de visualização hoje em dia tendem a ser tão direcionados ao destino que há um verdadeiro prazer retrógrado em apenas ver o que está passando, mesmo em andamento, e ir aonde quer que isso o leve.

Aqui estão alguns destaques de suas ofertas AVOD atuais:

“De perto”: Aqueles que só conhecem Christopher Walken em sua iteração atual, como um ator charmoso e autoconsciente (e ocasional homem que canta e dança) podem se surpreender com a pura depravação que ele exibe neste drama de 1986 do diretor James Foley ( “Glengarry Glen Ross”). Walken interpreta Brad Whitewood Sr., um criminoso de carreira que permite que seu problemático filho adolescente, Brad Jr. (um eletrizante Sean Penn), se junte aos negócios da família – para seu eventual arrependimento. O roteiro de Nicholas Kazan é baseado na história real de uma família criminosa da Pensilvânia, e essa autenticidade lhe confere uma intensidade ardente e carregada de destruição, auxiliada consideravelmente pelo trabalho emocionante de Penn (e de seu irmão na vida real, Chris, maravilhoso como Brad Jr. irmão de Tommy) e a reviravolta aterrorizante de Walken.

“Mickey Um”: Antes de se reunirem para abalar toda a arte do cinema com “Bonnie e Clyde” (1967), o diretor Arthur Penn e o ator Warren Beatty se uniram para este drama de 1965, selvagem e deliciosamente experimental. Beatty, já brincando com sua personalidade apenas quatro anos depois de estrear em “Splendor in the Grass”, estrela como um comediante de boate que vai para a clandestinidade quando se vê alvo da máfia de Detroit, fugindo para Chicago e tentando começar de novo. Isso daria um neo-noir bastante padrão, mas a visão tortuosa de Penn se transforma em existencialismo de filmes de arte, piadas surrealistas e comentários metatextuais piscantes, resultando em um filme policial diferente de qualquer outro.

“As horas e horários”: Este drama de uma hora do escritor e diretor Christopher Munch é uma peça fascinante de ficção especulativa da cultura pop, tendo uma nota de rodapé da vida real na história dos Beatles – um feriado de 1963 em Barcelona, ​​​​Espanha, compartilhado pelo empresário gay do grupo, Brian Epstein e John Lennon, por quem se sentiu profundamente atraído – e dramatizando o que poder aconteceram entre eles. Munch replica a cinematografia nítida em preto e branco de “A Hard Day’s Night”, mas o tom está mais próximo do New Queer Cinema que estava se desenvolvendo na época em que “The Hours and Times” estreou, oferecendo um exame franco de um relacionamento tenso e complicado.

“Fresco”: O escritor e diretor Boaz Yakin (“Remember the Titans”) fez sua estreia na direção com este drama de 1994 que foi elogiado pela crítica, mas principalmente ignorado pelo público que o confundiu com mais um drama de ação “capuz” em uma época péssima com eles. Mas o roteiro de Yakin não é uma imitação; esta é uma história inteligente e sensível de um jovem traficante de drogas (Sean Nelson) que usa as estratégias de xadrez que lhe foram ensinadas por seu pai ausente (Samuel L. Jackson) para trair seu empregador (Giancarlo Esposito). Jackson e Esposito são surpreendentemente excelentes, sombreando cuidadosamente os tons de cinza de seus personagens complexos, mas a estrela é Nelson, silenciosamente devastador como uma criança que aprendeu, da maneira mais difícil, a pensar por conta própria.

“Filme americano”: Embora a maioria dos filmes de making-of detalhem meticulosamente a produção confusa de uma obra-prima (ou, pelo menos, uma suposta obra-prima), este favorito cult de 1999 do diretor Chris Smith captura outro pesadelo do cinema: trabalhar muito duro em algo que não é terrivelmente bom. Smith aponta suas câmeras para Mark Borchardt, um simpático cineasta de terror sem orçamento de Wisconsin, documentando suas tentativas de dar vida ao filme dos seus sonhos, “Coven”. É claro que isso não vai acontecer, nem deveria, e isso faz parte do charme do filme. E embora Smith conheça a partitura, ele ainda cria fotos bondosas dos amigos e da família de Borchardt, e da comunidade que o agrada.

Este artigo apareceu originalmente em O jornal New York Times.