Avril Lavigne, com Simple Plan e amigas, no Xfinity Center

Música é viagem no tempo. É muitas coisas, claro, mas essa é uma das grandes. Toque a música certa da sua juventude – ou até mesmo a música errada – e você será transportado de volta para aquela época, com todos os sentimentos que sentiu naquela época. E quando a própria artista está parada na sua frente, recitando memória após memória, isso pode gerar uma alquimia que vai além da performance em si.

Não é provável que Avril Lavigne estivesse pensando em termos tão explícitos quando concebeu sua Greatest Hits Tour que desembarcou no Xfinity Center no sábado. Mas ela tinha uma ideia, com certeza. “Quem aqui tem mais de 30 anos?”, ela perguntou à multidão em um momento. “Bem, hoje, vocês têm 17 anos novamente.” Quando ela declarou que “Complicated” a levou de volta a 2002, ela não estava falando apenas por si mesma.

Isso porque Lavigne é uma referência profundamente sentida (e profundamente subestimada) para toda uma geração de mulheres, uma geração para quem Alanis Morissette pode ter sido velha demais e/ou intimidadora e Britney Spears e Christina Aguilera podem ter sido muito inautênticas. Assim como Lavigne, é claro — muita tinta foi derramada na época, tanto chamando-a de punk quanto explicando como ela não era — mas não importava; ironicamente, a imagem era tudo o que importava. E assim suas canções petulantes, arrogantes, bem elaboradas e muitas vezes insidiosamente eficazes se infiltraram em corações incontáveis.

Lavigne trouxe praticamente todos eles, começando com o grande, idiota e brilhante sorriso de líder de torcida de “Girlfriend”, que encontrou a cantora caminhando meio entediada pelo palco em uma jaqueta com capuz berrante preta e verde-dia e rosa, exatamente certa para a música. Os tremores nervosos do teclado de “What The Hell” poderiam ter sido um Pink de universo alternativo, e o desdenhoso “He Wasn’t” voou, voando ao som de uma multidão lotada cantando junto, apesar de não ser um de seus maiores sucessos. Mesmo quando não eram onipresentes, os refrões de Lavigne eram e permanecem indeléveis.

Historicamente uma artista rígida, Lavigne ainda não demonstrou muito na área de personalidade que não fosse estritamente roteirizada; a Pink deste universo não precisa se preocupar com isso. Mas ela estava notavelmente mais solta e mais à vontade tanto em suas músicas quanto entre elas do que no passado. Juntamente com seus companheiros de turnê de 2003, Simple Plan, no shuffle pesado de “Addicted” deste último, ela soprou bolhas que havia arrancado da plateia pouco antes, e pode ter sido a única coisa verdadeiramente espontânea que ela fez a noite toda. Então ela e o vocalista do Simple Plan, Pierre Bouvier, voltaram a borrifar jatos de fumaça na multidão.

A petulância pode ser o estoque de Lavigne, mas ela também sabia implorar e se frustrar. Às vezes, tudo estava na mesma música, como em “My Happy Ending”, que ofereceu uma pitada de Madonna da era Ray Of Light em sua introdução antes de mudar para as guitarras robustas que compunham sua espinha dorsal. A mais lenta e suave “Don’t Tell Me” era desafiadora, mas também triste e magoada. E com jatos de fumaça e chamas explodindo no ritmo da bateria, “When You’re Gone” era uma balada poderosa de isqueiros no ar.

Essa era a arma secreta de Lavigne, de fato. Retornando para seu bis em um robe branco esvoaçante (embora com zíperes, tachas e botas pesadas de amarrar), ela ficou em uma plataforma no fundo do palco e descarregou o drama varrido pelo vento da lenta e estrondosa “Head Above Water”; deslocada um ou dois graus, poderia ter sido Céline Dion. Movendo-se para a frente, ela terminou na mesma linha com uma calorosa e abrangente “I’m With You” que foi ainda mais poderosa com algo em torno de 20.000 pessoas cantando junto, assim como fizeram durante toda a vida.

Abrindo com um pop-punk malcriado da variedade Sum 41, as namoradas pareciam estar prestes a inventar o emo, sem saber que alguém já tinha feito isso por elas três décadas atrás. Seja ela real ou simplesmente uma criação fictícia, o chamado explícito da ex-namorada de Travis Mills pelo nome na música e a aclamação profana que ele liderou o público mostraram que elas também abraçaram a velha misoginia emo.

O Simple Plan parecia operar com uma atitude similar de garoto adolescente – cada letra soava como se devesse ser seguida por um arrogante “… Mãe!” – mas eles ofereciam uma variedade mais acolhedora de pop-punk. Com uma série de hinos de guitarra emocionantes, eles se apresentavam com alegria absoluta, seja em material original como “Welcome To My Life” ou covers recebidos com entusiasmo de “All Star” e “Mr. Brightside.” Uma menção de que “I’m Just A Kid” tinha 22 anos fez parecer que Bouvier estava sugerindo que ele se sentia velho, mas ficou claro que ele estava mais emocionado por ainda tocar para fãs ansiosos todos aqueles anos depois. Não era uma questão de recapturar ou reviver seus dias de glória, apenas relembrá-los. Apenas viagem no tempo.

Setlist para Avril Lavigne no Xfinity Center — 24 de agosto de 2024

Namorada
Que diabos
Complicado
Sorriso
Um brinde a nunca crescer
Quente
Meu final feliz
Ele não era
Não me diga
Perdendo o controle
Quando você se for
Addicted (capa do Simple Plan) (com Simple Plan)
Morda-me
Adoro quando você me odeia
Sk8er Boi

BIS

Cabeça acima da água
Estou com você

Marc Hirsh pode ser contatado em [email protected] ou no Bluesky @spacecitymarc.bsky.social.