Música
Williams também conversa com Bruce Springsteen, Willie Nelson e Trey Anastasio antes de seus shows em Medford, Portland e Providence.
“Lucinda Williams canta os Beatles de Abbey Road” será lançado em 6 de dezembro, após shows em Medford e Providence.
Mídia de todos os olhos
Quando ela tinha 10 ou 11 anos, a pequena Lucinda Williams fez um álbum de recortes dos Beatles – recortes de imprensa, fotos – até mesmo uma embalagem de chiclete Bazooka.
“A embalagem do chiclete dizia algo como: Se você comprar esse chiclete, ganha fotos dos Beatles! Acho que você teve que mandar buscá-los”, disse-me Williams, 71, em uma ligação recente de sua casa em East Nashville.
Salvando o invólucro? “Eu era fanática assim”, acrescenta ela rindo.
Parece natural que a autodenominada “garota fanática pelos Beatles” tenha escolhido fazer a cobertura dos Fab Four em sua próxima edição de Jukebox da Lu: uma série em que ela faz covers de artistas favoritos como Bob Dylan, Tom Petty e os Rolling Stones.
Suas escolhas de covers vão impressionar os fãs de Williams como sendo a escolha certa: aquelas músicas mais blues dos Beatles, passando por algumas merdas: “So Tired”, “Long and Winding Road”.
Gravado nos estúdios Abbey Road de Londres, o apropriadamente intitulado: “Lucinda Williams canta os Beatles em Abbey Road” cai em 6 de dezembro, depois shows em Medford hoje à noitePortland, Maine na quinta-feira, e Providence, Rhode Island na sexta-feira.
Na verdade, ela está em duas turnês ao mesmo tempo: Medford terá um show completo da banda, em turnê com seu último álbum, “Stories From A Rock N Roll Heart”. (Multidão de Medford, tomem nota: ela tem lançado “While My Guitar Gently Weeps” em shows ao vivo recentemente.)
Enquanto isso, Providence ganha outro lado de Lucinda Williams: a turnê de seu livro, com histórias e canções acústicas, que passou por Boston no ano passado.
eu entrevistei ela sobre aquele livro de memórias que virou página, “Não conte a ninguém os segredos que eu te contei”, quando caiu no ano passado. Notavelmente sincero, parece o diário dela. Relacionamentos, seu TOC, uma infância conturbada, significados por trás das músicas.
Quando entrevistada, a três vezes vencedora do Grammy e 17 vezes indicada ao Grammy fica sempre genuinamente surpresa, humilde a ponto de quase não perceber que as pessoas gostam do que ela faz. (“Sério?” é uma resposta frequente a qualquer elogio.)
Ela estudou com a poesia de seu pai “como uma aprendiz”, ela me diz, são seus vocais esfumaçados, aquele sotaque da Louisiana que prende você – em nossa conversa, “time” é pronunciado “tom”, por exemplo – então a letra soco no estômago . Há uma razão Trey Anastasio fanboyed no mês passado no tributo a Robbie Robertson. (Fique atento para o filme de Scorsese.)
Aqui, conversamos sobre os Beatles, Willie Nelson, Bruce Springsteen, Trey Anastasio, superando a dor do derrame de 2020 – e ela cantou sua primeira música, escrita aos 13 anos.
Boston.com: Então você me disse que “ainda não consegue tocar guitarra” desde seu derrame em 2020. Como você está se sentindo?
Williams: Bem, estou lutando com [my hands]. Isso dói. Mal consigo fazer um acorde porque dói muito. É a sensação que imagino que seja a artrite. Provavelmente tenho um pouco disso. Não sei como eles diagnosticam artrite – não fui diagnosticado oficialmente – mas o fisioterapeuta olhou para minha mão e disse: “Sim, parece que você tem artrite”. Eu estava tipo, “Bem, posso ter certeza?”
[laughs] Certo.
Usei pomadas, fricções, pomadas, CBD. Nada ajudou. Todo mundo diz: “Você tem que superar a dor”. Mas eles não sabem como é.
Muito verdade. Sua voz ainda soa incrível, no entanto.
Obrigado. Sou muito abençoado porque isso não afetou minha fala nem meu canto. Enquanto eu puder cantar, terei minha banda para me apoiar. Isso é uma bênção.
Tenho ouvido seu novo álbum “Lu’s Jukebox” de covers dos Beatles. Você gravou em Abbey Road.
Sim, foi assustador. Estaríamos em Londres para alguns shows, e meu marido/empresário Tom [Overby] disse: “Se vamos para lá de qualquer maneira, por que não vamos em Abbey Road?” Então eles reservaram o estúdio. E foi meio assustador.
Eu aposto. Como você escolheu quais músicas fazer cover?
Com muita dificuldade. O que ajudou foi ver como eles se sentiam quando eu os cantava, descobrir as tonalidades. Inicialmente, eu criei uma lista de músicas que gostava quando criança. Eu adoro suas primeiras músicas, as lindas canções de amor: “Love Me Do”, “I Want to Hold Your Hand”, “I Should Have Known Better” – todas essas.
Eu adorei que você fez “Yer Blues”.
Eu também. Assim que cravei meus dentes nele, pensei: “Uau, isso é bem escuro e pesado”. Eu gostei de fazer isso, em particular.
Você mencionou as primeiras músicas inocentes, mas você faz covers de músicas mais sombrias e blues: “Long and Winding Road”, “Something”, “I’m So Tired”. Eles parecem muito adequados para você.
Sinto-me atraído pelo lado negro. [laughs] Sempre adorei blues, esse estilo, as palavras. Bastante [of those songs] ficam tipo, “Uau, o que ele estava passando?” Muito blues e sombrio. Mas também gosto das canções de amor jovens e inocentes. Eles são tão fofos.
Você era um grande fã dos Beatles quando criança.
Eu tinha 10 anos quando “Meet the Beatles!” saiu. Ouvi “I Want to Hold your Hand” no rádio e oh, Eu estava nas nuvens. Cartazes por toda a parede do meu quarto.
Beatle favorito?
Acho que gostei de Paul. Todas as meninas gostavam de Paul.
[laughs] Certo.
À medida que fui crescendo, fui atraído mais por George, por suas feições angulosas. Mas sim, eu era louco por eles.
Você se lembra de quando eles estavam no Ed Sullivan?
Não, acho que não vi isso. É interessante. Você é a primeira pessoa que me pergunta isso. E também nunca os vi ao vivo – estava pensando nisso ontem.
Qual é o seu álbum favorito dos Beatles agora como adulto?
Deus, isso é difícil. Eu amo “Alma de Borracha”. Havia uma coisa naquele álbum que o diferenciava. Eu amo aquela época. É engraçado, quando encontramos meu álbum de recortes, um dos artigos dizia algo como: “Bem, eles envelheceram agora, mas ainda estão fazendo boa música”.
[laughs] Você já trabalhou com algum deles?
Conheci Ringo. Quase brinquei com ele. Ringo faz isso todos os anos em seu aniversário, onde convida amigos músicos para uma jam session em Los Angeles. [his “Peace and Love Birthday Celebration.”] Você tinha que ser convidado [to play]e recebi um convite.
Eu era tão tímido que não queria participar da jam session. Mas Tom e eu fomos porque queríamos conhecer Ringo. Ele era doce como poderia ser, simplesmente adorável. Tiramos uma foto com ele e ele estava fazendo sua coisa de símbolo de paz com a mão. Ele disse algo como: “Você provavelmente acha que isso é muito brega, não é?” E eu disse: “Ah, não, de jeito nenhum. Muito pelo contrário. Acho maravilhoso que você faça isso. É muito legal.”
[laughs] Eu amo isso. Falando em fazer covers de músicas legais, vi você no PBS de Warren Zanes “Nebrasca” especial. Como isso aconteceu?
Tom e eu meio que temos uma conexão com Bruce [Springsteen] apenas por, ao longo dos anos, topar com ele. Eu estava me apresentando em Londres e ele apareceu e acabou cantando uma música conosco. Depois fomos vê-lo se apresentar em Los Angeles. Depois do show, saímos; ele levou todo mundo a um restaurante que ficava aberto até tarde para nós. Temos essa admiração mútua pela música um do outro.
Conseguimos que ele cantasse “Stories from a Rock N Roll Heart”. Ele e Patti [Scialfa]sua esposa, fez alguns vocais harmoniosos. Patti nos enviou uma carta muito legal por e-mail depois de dizer o quanto eles gostaram de fazer isso e que ninguém mais escreve músicas assim.
Isso é incrível.
Sim, então ele é quase como um membro da família agora.
Ele parece um cara tão legal.
Ele realmente é. Ele é apenas um boneco. Ele é tão doce, pé no chão. Eu realmente o admiro como artista.
Você fez um cover assustador de “Born in the USA” naquele especial. Quando entrevistei Warren Zanes sobre o programa, ele disse que sua capa fez as pessoas chorarem.
Realmente?
Sim.
Uau. Obrigado. Uau.
Então, quando você soube que queria ser cantor?
Aos 12 anos comecei a ter aulas de violão. Mas, desde que me lembro, eu queria tocar violão para poder cantar. Assim que tive idade suficiente para escrever, comecei a escrever pequenos poemas e histórias. Depois que aprendi violão, comecei a correr.
Tudo que eu queria fazer era ouvir discos – Gordon Lightfoot, Peter, Paul and Mary, Joan Baez, Bob Dylan. Comprei cancioneiros em lojas de música – não sabia ler música, mas os cancioneiros tinham letras e acordes. Foi assim que preenchi todo o meu tempo naquela época.
Quando você começou a escrever suas próprias músicas?
Eu escrevi minha primeira musiquinha quando tinha cerca de 13 anos. Você nunca vai ouvir isso, nunca estará em um álbum. [laughs]
[laughs]
Chama-se “O Vento Sopra”. Eu não estava ciente da ironia naquele momento. É muito, muito inocente.
Isso é tão fofo.
É meio fofo. Tinha uma melodia doce. Foi como [sings, almost like a lullaby] O vento sopra/ e sopra pela cidade/ e as pessoas da cidade ouvem-no soprar/ O vento sopra/ e sopra pela cidade/ e as pessoas da cidade ouvem-no soprar.
Isso é tão fofo. Eu amo isso.
Porque eu adorava melodias. Fiquei atraído por melodias realmente doces. Beatles, Judy Collins, Joan Baez, Joni Mitchell.
Você também está fazendo uma exposição de livros na Nova Inglaterra. Fiquei surpreso, ao ler seu livro, quantas músicas foram tiradas quase exatamente da sua vida. Há algum com quem você se sente mais conectado?
Em “Car Wheels on a Gravel Road”, há uma frase: “Criança no banco de trás, cerca de quatro ou cinco anos/Olhando pela janela/Um pouco de sujeira misturada com lágrimas…” Logo depois de escrever isso pela primeira vez, eu toquei no Bluebird Cafe em Nashville, e meu pai estava na plateia. Ele apareceu depois e me disse o quanto sentia muito. Eu disse: “Pai, o que você quer dizer?” Ele disse: “Essa música nova que você tem – você é a criança no banco de trás”. Eu não tinha percebido que era eu até que ele apontou. Isso realmente me surpreendeu. Ele estava pedindo desculpas. Não é fofo?
Isso é lindo.
Abençoe seu coração.
Ele foi uma grande influência para você como escritor.
Sim, eu pediria a opinião dele. Ele faria críticas construtivas. Foi assim que aprendi, quase como um aprendizado. Ele dizia: “Isso pode soar melhor se você eliminar essa palavra”. Pequenos detalhes sobre os quais ele sempre estaria certo.
Eu vi Trey Anastasio postou uma foto com você, do show tributo a Robbie Robertson em Los Angeles.
Eu nunca o conheci antes. Ele era adorável. Não sabia que ele era fã. Ele disse: “Eu esperava que você estivesse aqui. De todas as pessoas aqui, você é quem eu mais queria tirar uma foto com você.” [laughs] Tão doce.
Esse show deve ter sido incrível. Bob Weir, Taj Mahal, Don Was – estava repleto de estrelas.
Jim James fez uma versão empolgante de “Makes No Difference”.
Ahhh, eu amo essa música.
Eu também. Ele cantou muito.
Você tem alguma música sua favorita para cantar?
Uma é “Alegria”. Geralmente terminamos a noite com “Joy”, porque isso faz as pessoas se levantarem. Mas há outras músicas mais suaves e calmas que eu gosto. “Azul” e “Ao longo do tempo”. Eu sou parcial com essa música. O especial é que Willie Nelson escolheu para gravar. Na verdade, eu cantei com ele em um de seus shows. Ele me convidou para cantar isso. eu encontrei em YouTube em um ponto. Ele simplesmente acerta.
Eu já vi isso. Você está certo, é uma música muito parecida com Willie, na verdade. Quase como “Buddy”, mas conversando com o ex.
Esse foi um dos destaques da minha carreira, provavelmente. Sempre que alguém canta uma de suas músicas, é uma verdadeira honra, uma das coisas mais legais que alguém pode fazer por outro artista.
Quais seriam algumas outras capas favoritas?
Emmy Lou Harris gravou “Crescent City” e “Sweet Old World” e faz versões realmente lindas. O maior provavelmente foi quando Mary Chapin Carper gravou “Passionate Kisses”.
Esse foi um grande sucesso de rádio. Isso deve ter parecido surreal.
Foi surreal ouvir isso no supermercado.
[laughs] Eu aposto.
Ela teve que lutar por isso, no entanto. Os poderes constituídos desaprovaram a ideia de ela lançá-lo como single – eles disseram que não era country o suficiente. Então ganhou o Grammy para melhor música country do ano.
Isso é incrível.
Sim. Adoro contar essa história. [laughs]
A entrevista foi editada e condensada.
Lauren Daley é redatora freelance. Ela pode ser contatada em [email protected]. Ela twitta @laurendaley1e Instagram em @laurendaley1. Leia mais histórias no Facebook aqui.
Precisa de planos para o fim de semana?
As melhores coisas para fazer na cidade, entregues na sua caixa de entrada.