Música
A estrela pop em ascensão agora tem cinco músicas na Hot 100. Os locais que sua equipe escolheu meses atrás estão tendo dificuldades para acomodar seu público crescente.
Fãs aplaudem apresentação de Chappell Roan no Boston Calling, 26 de maio de 2024. Ben Stas para o Boston Globe
SEATTLE — Em setembro de 2023, Chappell Roan abriu a turnê de seu álbum de estreia, “The Rise and Fall of a Midwest Princess”, em Roseville, Califórnia, no Goldfield Trading Post, um local com capacidade para 600 pessoas.
Na sexta-feira passada à noite em Seattle, ela se apresentou diante de uma multidão de 10.000 pessoas no festival Capitol Hill Block Party. E ultimamente, 10.000 é um pequeno multidão para a estrela pop em ascensão.
A rua estreita onde o evento é realizado não conseguiu conter todos os fãs que chegaram com chapéus de cowboy rosa brilhantes — uma homenagem à música de Roan “Clube do Pônei Rosa”, sobre dançar em um bar gay — então aqueles sem ingressos acamparam em um posto de gasolina adjacente e cantaram junto com sucessos do synth-pop como “Good Luck, Babe!” e “Hot to Go!” — ambos os quais têm subido na Billboard Hot 100 nas últimas seis semanas.
Os últimos meses foram transformadores para Roan, 26, que lançou seu primeiro EP em 2017, foi dispensada por sua gravadora em 2020 e então começou uma colaboração frutífera com o compositor e produtor Daniel Nigro (Olivia Rodrigo, Sky Ferreira). Desde que ela olhou diretamente para a câmera no festival Coachella em abril e declarou: “Eu sou a artista favorita do seu artista favorito”, ela aparentemente esteve em todos os lugares — no TikTok, YouTube, talk shows, A pequena mesa da NPR.


Ela também esteve no palco, forçando sua equipe a enfrentar um problema (embora invejável): como continuar tocando em uma turnê que foi marcada antes de vocês se tornarem um dos artistas pop mais badalados do ano?
“O Coachella foi uma mudança de paradigma”, disse Jackie Nalpant, uma das duas agentes de reservas de Roan na Wasserman, em uma entrevista. Clipes da transmissão ao vivo de suas apresentações inundaram as mídias sociais. “É um momento zeitgeist”, ela acrescentou. “Você não pode fabricá-lo.”
Nalpant e Kiely Mosiman, outro agente de Roan, escoltaram pessoalmente os bookers do festival para as primeiras datas do cantor em clubes para exibir seu cliente. Funcionou, em parte porque a presença de palco de Roan é grande, e ela tem as habilidades ao vivo para combinar. Depois de tocar em um clube de Los Angeles com capacidade para 200 pessoas em maio de 2022, ela abriu para Rodrigo na noite seguinte no Bill Graham Civic Auditorium, para 6.000 pessoas. Depois, seu empresário, Nick Bobetsky, relembrou em uma entrevista: “Ela disse, 'Isso parece natural para mim.'”
Depois do Coachella, ela tocou para multidões enormes em grandes festivais, incluindo o Governors Ball em Nova York, onde subiu ao palco vestida como a Estátua da Liberdade com pintura corporal verde-dourada após emergir de uma grande maçã vermelha. “Foi uma transformação completa de todo o festival”, disse Huston Powell, um promotor da C3 Presents, que agendou o evento. “Parecia a mania de Chappell Roan. Parecia que todo mundo queria vê-la.”

À medida que a notícia de suas apresentações teatrais ao vivo se espalhava e as músicas de Roan ficavam maiores, a demanda começou a superar a oferta na estrada. “Eu costumava dizer que sua base de fãs não era tão ampla, mas era muito profunda”, disse Mosiman. “Tipo, se você ouve Chappell Roan, você é um grande fã de Chappell Roan.” Agora, sua audiência é ambos. Em maio, ela estava programada para tocar no National, um local com capacidade para 1.500 pessoas em Richmond, Virgínia. O show foi transferido para Brown's Island, que esgotou 6.530 ingressos.
“Basicamente, tivemos que atualizar o máximo de mercados que pudemos”, disse Bobetsky. “Houve alguns que não pudemos — como Kalamazoo, Michigan, tivemos que ficar sentados. Simplesmente não havia outra sala para entrar.”
Atualizações de festivais são mais complicadas; eventos dessa magnitude são planejados com nove a 12 meses de antecedência, e os promotores têm que adivinhar o que vai fazer sucesso. No Bonnaroo, no Tennessee, no início de junho, Roan foi movido para o segundo maior palco. Os produtores de dois próximos festivais — Lollapalooza em Chicago em 1º de agosto e Outside Lands em São Francisco em 11 de agosto — estão bem cientes da iminente onda de fãs brilhantes que virão em sua direção.
Allen Scott, presidente de shows e festivais da Another Planet Entertainment, que produz Outside Lands, espera 75.000 espectadores por dia. Embora Roan estivesse inicialmente programada para o palco principal, Scott disse que os organizadores adiaram um pouco sua vaga lá. (Ela se apresentará na mesma época que Billie Eilish em 2018.) O festival tem um grande público LGBTQ+, assim como Roan. “Então será um grande momento no festival”, disse ele. “Espero que ela toque para 50.000 pessoas.”
Frank Krhounek, 48, que compareceu à Block Party com longos brincos de penas rosa-choque, disse que parte do apelo de Roan é que “ela simplesmente fala conosco”. Ele acrescentou: “É sobre se divertir e ser fluido e, você sabe, meio que fazer o que você quer e ser o que você quer”.
Powell, da C3 Presents, que também contrata o Lollapalooza, viu a multidão reunida para Roan no Governors Ball e decidiu trocá-la para um palco maior no evento de Chicago. Embora a arte de conciliar os horários e egos dos artistas seja delicada, ele encontrou uma solução: “Neste caso, fomos até Kesha, que estava no palco principal das 5 às 6, e pedimos para ela trocar. Ela foi gentil o suficiente para fazer isso”, disse Powell. Kesha, descobriu-se, é uma fã.




A segurança é uma preocupação quando os frequentadores do show estão se esforçando para ver seu novo artista favorito: “Não queríamos uma situação em que fossem 5:45, e todo mundo estivesse tentando ir ver Chappell Roan”, disse Powell. “É quando o empurrão começa.”
A Daydream State, que organizou a Capitol Hill Block Party, vivenciou isso em primeira mão, pois a área do palco principal ficou tão lotada que alguns membros da plateia, incapazes de chegar facilmente a uma saída, desmaiaram ou precisaram ser retirados pela segurança. Em uma declaração, a empresa disse que havia trabalhado com a polícia e os bombeiros em antecipação à grande multidão: “Damos imenso crédito à equipe de segurança e aos participantes que ajudaram a criar um ambiente seguro e acolhedor para os outros convidados.”
Embora Powell acredite que Roan possa esgotar duas noites no United Center em Chicago (“Acho que ela vale 30.000 ingressos em Chicago, ingressos fixos”), a equipe de Roan está evitando arenas ou estádios, pelo menos por enquanto. Ela tem tocado em cidades secundárias e terciárias por alguns anos, construindo uma base de fãs obstinados tijolo por tijolo, com hinos para cantar junto que trazem os fãs de volta.
“Ela é muito atenciosa com a experiência dos fãs”, disse Bobetsky, seu empresário, “especialmente na escolha do local, partes da cidade, banheiros neutros em termos de gênero — tipo, realmente criando um espaço seguro, certificando-se de que preparamos a segurança do prédio, você sabe, que há uma grande comunidade jovem queer vindo para isso.”

Mudar para locais maiores também apresenta um desafio onipresente — preços de ingressos mais altos. “Você precificaria uma sala com capacidade para 6.000 pessoas de forma diferente de uma sala com capacidade para 1.800 pessoas”, ele disse. A equipe de Roan tem tentado manter os preços razoáveis, em torno de US$ 50.
Holly Yuzer, 37, estava na Block Party com sua amiga Angie Despeaux, ambas vestidas com conjuntos de cowgirl preto e rosa. “Éramos 10 anos quando as Spice Girls aconteceram”, disse Yuzer. “Estávamos esperando por esse momento. Estávamos treinamento para esse momento.”
Festivais já tiveram que conciliar escalações antes; Lizzo explodiu entre as datas de reserva e festival do Capitol Hill em 2019. Mas Powell disse que a velocidade da ascensão de Roan tem sido notável.
“Quando anunciamos a escalação em março, não havia muita histeria sobre Chappell Roan”, ele disse. “De repente, tudo começou a crescer como uma bola de neve com uma velocidade que não víamos.”
Há alguns outros paralelos históricos; Mosiman mencionou o Blink-182 no início dos anos 2000. “Tivemos um promotor que disse: 'Nunca vi nada parecido'”, disse Nalpant. “E eu disse: 'Estou velho, então vou te dizer que é Madonna.'”
E talvez haja uma comparação ainda mais óbvia: “Em 2008, nós contratamos um ato por US$ 0 para abrir o menor palco ao meio-dia”, disse Powell. “Lady Gaga. Ela era o último nome no pôster. Em 2011, ela era um ato de estádio e o primeiro nome no pôster como atração principal.”

Este artigo foi publicado originalmente em O jornal New York Times.